Znate li tko se prvi u njemačkom slikarstvu usudio nacrtati potpuno gole ljude životne veličine? Bio je to veliki slikar Albrecht Durer. Štoviše, nije nacrtao neke skandalozne slike za seksualno zaokupljene ljude, već naše pretke - Adama i Evu.
Potpuni popis djela Albrechta Durera uključuje oko 150 slika, portreta, reznica i bakra. I tijekom putovanja Alpama iz Venecije naslikao je niz topografskih akvarela koji su, prema riječima nekih poznavatelja slikarstva, postali prvi jasni pejzaži u povijesti umjetnosti.
Predstavljamo 10 najboljih najpoznatije slike Albrechta Durera.
10. Adam i Eva
Jedno od Dürerovih najpoznatijih djela - diptih "Adam i Eva" - pokazuje savršenstvo prvih par svijeta prije pada. Na dvije ploče obojene uljem umjetnik prikazuje Adama i Evu u idealiziranim, gotovo simetričnim pozama s obje strane Drveta znanja.
Lik Adama nadahnuo je helenistička skulptura Apolona Belvederea. Karakteristična značajka slike je neviđeni detalj i finoća linija - uključujući ljudsku kožu i kore drveća.
Na slici je bilo mjesta i Zmiji, koja za ručku drži nesretnu jabuku, zbog čega je par protjeran iz Rajskog vrta.
9. Vitez, smrt i vrag
Na ovom platnu publika ima noćni morački izgled Smrti s pješčanim satom u ruci (simbol uzaludnosti napora i kratkog života) i svinjoglavom vragom. Ali treći lik slike - vitez - smiren je i čvrsto steže uzde, usmjeravajući konja naprijed. Svojim oklopom i vjerom zaštićen je od opasnosti.
"Vitez, smrt i vrag" obožavao je Adolf Hitler na osnovu toga što ta slika navodno personificira hrabrog teutonskog junaka.
Vitezov konj nadahnuo je projekt Leonarda da Vincija - konjički spomenik Francesca Sforze u Milanu.
8. Madona i dijete ispred luka
Ova uljana slika pronađena je nakon Drugog svjetskog rata u samostanu kapucina u talijanskom gradu Bagnacavallo. 1961. talijanski povjesničar umjetnosti Roberto Longi prepoznao je sliku kao Dürerovo djelo.
Dijete u naručju Madone prepisano je od djeteta Isusa s jedne od slika talijanskog umjetnika Lorenza di Credija (možda ga je Durer sreo u Veneciji). A lice Madonne nalikuje karakternim osobinama na platnima Giovannija Bellinija koji je s bebama napisao nekoliko Madona.
Biljka koju dijete drži u rukama ima samo dva lišća i dvije jagode. List koji nedostaje na biljci ukazuje na posljednjeg člana Svetog Trojstva.
7. Autoportret Dürera
Ovo je jedan od tri autoportreta u boji poznatog slikara. Na njemu se Dürer arogantno uzdignuo u društveni položaj koji, prema njegovom mišljenju, odgovara umjetniku njegovih sposobnosti.
Nosi svijetlu, ekstravagantnu odjeću, demonstrira utjecaj talijanske mode i skupe kožne rukavice. Durerova poza puna je smirenosti i samopouzdanja, a on sam dominira slikovitim prostorom platna. Gleda gledatelja hladnim ironičnim pogledom.
Zanimljivo je da je Dürer bio prvi zapadnjački umjetnik koji je tijekom života napisao nekoliko autoportreta. Oni su izvrstan dokaz razvoja njegovog talenta. Njemački umjetnik naslikao je svoj prvi autoportret 1484. godine. Tada mu je bilo samo 13 godina.
6. Sveti Jeronim u pustinji
Sveti Jeronim Stridonski prikazan je za vrijeme svog samostana u pustinji Halkidijan. Okružen je svim simbolima koji mu se tradicionalno pripisuju: ukroćenim lavom, kardinalnim šeširom i odjećom na zemlji (simbol odricanja od zemaljskih počasti), knjigom (preveo je na latinski Stari i Novi zavjet), kamenom kojim se sam tukao u prsa, i raspelo.
Usput, Jeronim se smatra zaštitnikom prevoditelja.
Na poleđini slike također se nalazi slika - intrigantna slika koja nalikuje meteoru ili kometi. Možda je Dürer prilikom svog stvaranja bio inspiriran slikom kometa iz Nirnberške kronike iz 1493. godine.
5. Portret Frederika III Mudrog
Otvara top 5 najpoznatijih djela slikarstva Albrechta Dürera, što je bila jedna od prvih narudžbi koju je Dürer dobio od Frederika III., Birača Saksonije.
Frederick je portret toliko volio da je postao zaštitnik umjetnika, redovito mu dajući novčane naloge.
Važnost ličnosti Frederika, kao i njegov status, ističu velika beretka i odlučan izgled.
4. Sedam žalosti Djevice
Ovaj poliptih uključuje središnju sliku veličine 108 x 43 cm i sedam susjednih ploča (veličine oko 60 x 46 cm). To uključuje:
- Obrezivanje Kristovo.
- "Let u Egipat."
- "Dvanaest godina Krista u hramu."
- "Nošenje križa."
- "Pribijanje Krista na križ."
- "Krist na križu."
- "Žalovanje za Kristom."
Djelo je naručio Frederik III., Birač Saksonije.
Suvremeni učenjaci skloni su Düreru pripisati samo središnju ploču, a druge su vjerojatno napravili njegovi studenti prema crtežu majstora. Na središnjoj ploči je prikazana žalosna Majka Božja, dok ostatak poliptiha prikazuje Isusa na različitim točkama njegova zemaljskog života.
3. Ruke molitve
Ovo je jedna od najpopularnijih Dürerovih slika. Slika ruku molitve često se može naći na razglednicama s izrazima sućuti; ilustrirali su različita izdanja Biblije.
"Ruke molitve" skica je za ruke apostola, čija je figura trebala zauzimati središnju ploču triptiha pod imenom "Gellerov oltar". Ali tu sliku nikada nećemo vidjeti, budući da je uništena vatrom 1729. godine tijekom požara u rezidenciji u Münchenu.
2. Obožavanje mudraca
Bogate boje karakteristične za talijansku renesansu, u kombinaciji s njemačkom detaljnošću omogućile su stvaranje jedne od Dürerovih najistaknutijih i najznačajnijih slika.
Umjetnik je odstupio od tradicije prikazivanja veličanstvene motocikle Crkava. Umjesto velike gužve na slici (u pozadini) vidljivo je nekoliko konjanika, a pored mudraca je samo jedna osoba iz staze.
Slikar nije zaboravio prikazati sebe na slici. Ako ste ga pažljivo pogledali, vjerojatno ste ga vidjeli - ovo je središnja figura kralja u zelenim haljinama i dugom kovrčavom kosom, tipična za Dürera.
1. Četiri konjanika apokalipse
Čak i ako zbunite "Dürer" i "Führer", možda ste barem jednom vidjeli Četiri konjanika apokalipse. Ne doslovno, naravno. Međutim, ovo je najpoznatija Durerova gravira na temu biblijske Apokalipse.
Konjanici su osvajanje, rat, glad i smrt. Štoviše, posljednji jahač prikazan je ne u obliku kostura s kosom, već u obliku mršavog bradatog čovjeka s tridentom. I Pakao (u obliku čudovišta u donjem lijevom kutu) slijedio ih je.
Sveukupno je Dürer u razdoblju od 1496. do 1498. stvorio 15 "apokaliptičnih" gravura, koje su bile vrlo popularne. Činjenica je da su se ljudi bojali da će kraj svijeta doći 1500. godine, a Durerove tmurne gravure pokazale su se što se naziva trendom. Prošlo je nekoliko stoljeća, a ljudi još uvijek čekaju kraj svijeta, osim što su sada gravure promijenile slike na Internetu.
